THE CHOICE
43 art historians – 43 works at Sofia City Art Gallery
Curator Dr. Maria Vasileva
The project curator Dr. Maria Vasileva has invited 43 prominent Bulgarian art and cultural historians belonging to different generations and fields of work (lecturers, researchers, museum curators, directors of art galleries, museums and nongovernmental organizations, art critics, curators and freelance researchers) to each choose an artwork from the Sofia City Art Gallery collection regardless of historical period, genre or media, an artwork they like and consider to be important, justifying their choice in a text comprising a single page.
The project aims to look into the factors that single out an artwork as valuable and important for the development of Bulgarian art from today’s perspective; to establish whether selection criteria have changed as compared to the ones applied in decades past; whether the best textbook examples of artworks have stood the test of time; whether the language of art criticism has changed; what is the personal stance of the most prominent Bulgarian art historians.
ИЗБОРЪТ
43 изкуствоведи – 43 произведения в СГХГ
Куратор: Мария Василева
Кураторът на проекта д-р Мария Василева кани 43-ма известни български историци на изкуството и културата от различни поколения и сфери на дейност (преподаватели, научни работници, музейни уредници, директори на галерии, музеи и неправителствени институции, критици, куратори и изследователи на свободна практика) да изберат по една творба от колекцията на СГХГ без значение на периода, жанра или изразните средства – творба, която харесват и смятат за важна, като обосноват избора си в текст от една страница.
Целта на проекта е да се проследи какво прави едно произведение стойностно и важно за развитието на българското изкуство от днешна гледна точка; има ли промени в критериите в сравнение с предишни десетилетия; издържат ли най-христоматийните произведения на колизиите на времето; променя ли се езикът на критиката; какви са личните позиции на най-известните български изкуствоведи.
Ivan Milev, Krali Marko, 1926
AFTER THE FLIGHT at ICA-Sofia
Curator: Iara Boubnova
On April 12th 2011 the world celebrated the 50th anniversary of the first human flight in outer space. Yuri Gagarin visited Bulgaria on May 25th 1961 – that was the second country he visited after the flight in the course of his “world tour”. It is in Sofia during this trip that the famous photograph of Gagarin holding a white dove was taken. This photograph became the source image for the Pablo Picasso drawing/serigraph/lithograph from 1961 titled “A Drawing for Yuri Gagarin”.
Does his flight put an end to one of the oldest human utopia; to what extent is the fact of “the first human flight in space” eclipsed now by technology, politics, economical and biological problems; do we miss the dreams of life away from Earth and landing on other planets or are these not needed anymore; the actual “first man in space” (1961), the film saga Star Wars (since 1977), and the Strategic Defense Initiative called Star Wars (1983) tied up into a knot of techno-hopes and techno-catastrophes – these are some of the themes investigated in the exhibited works by the artists participating in the show
СЛЕД ПОЛЕТА в галерия ИСИ
Куратор: Яра Бубнова
На 12 април т.г. се навършиха 50 години от първия полет на човек в космоса. На 25 май 1961 г. Юрий Гагарин посещава България – втора страна в световното му „турне”. Именно в София е направена прочутата фотография на космонавта с бял гълъб в ръце, послужила за основа на образа на Пикасо, превърнат в сериграфия и литография – “Рисунка за Юрий Гагарин” (1961).
Дали неговият полет слага край на една от най-старите утопии на човечеството; доколко събитието „първият човек в космоса” е засенчено от технологиите, политиките, икономическите и биологичните проблеми; липсват ли ни мечтите за живот извън Земята и покоряване на други планети или вече не са ни нужни; реалният “първи човек в космоса” (1961), филмът “Междузвездни войни” (1977) и Стратегическата отбранителна инициатива “Звездни войни” (1983), сплетени във възел от технологически надежди и техногенни катастрофи – това са част от темите, които дискутират в произведенията си участниците в изложбата.
Daniela Kostova, Kosmonavt 1001, 2011
AVERAGE CONTENT at The Red House Centre for Culture and DebateRed House Centre
A project by eX Art Foundation
An exhibition of graphic art and paintings, collages, installations, found objects and video art. A hybrid world of unlimited personal flights, the beauty of happiness, magical play with matter and spirit; all these along with the coded systems of socially-acceptable life, obsession and power complexes, leading to transformation in the characteristics of humanity and of human beings, as well as artificial value inculcation and stereotyping.
http://www.redhouse-sofia.org/
AVERAGE CONTENT в Червената къща
Проект на eX Art Foundation.
Изложба на графични и живописни творби, инсталации от колажи, готови обекти и видео. Един хибриден свят на неограничени лични полети, красота от щастието, игра на човека с вълшебствата на материята и духа; и всичко това, редом до кодирани системи на социо-приемлив живот, властови комплекси и мании, пораждащи трансформации в характеристиките за човечност и човешко, изкуствено втълпявани ценностни ориентири, стереотипизация…
Valko
TRANSGRESSIONS at Credo Bonum Gallery
Curator: Vera Mlechevska
”Transgressions” unites artists from different cultural realities who boast various interests and work methods. Besides Bulgarians, also artists from Lithuania, Croatia, Denmark and Finland take part, presenting works in the media video, photography, painting and drawing. What has brought them all together is their use of art to dare the system of rules and conventions to come up with a concrete reaction. The theme of the exhibition is the joint habitation and sharing of public space as marked by the signs and bans that regulate it and the clashes and confrontations it gives rise to.
ТРАНСГРЕСИИ в Галерия Credo Bonum
Куратор: Вера Млечевска
Изложбата обединява художници, които принадлежат към различни културни реалности, с разнообразни интереси и методи на работа. Освен български автори в експозицията участват художници от Латвия, Хърватска, Дания и Финландия, представени с видео, фотографии, живопис и рисунки. Общото между тях в този проект е че чрез изкуството си те предизвикват системата от правила и конвенции към конкретна реакция.
Тема на изложбата е съвместното обитаване и споделянето на общественото пространство, знаците и забраните, които го регламентират, сблъсъците и конфронтациите, които се появяват в резултат от това съжителство.
Borjana Ventzislavova/Mladen Penev, IN THE NAME OF, 2010
Random Show at Vaska Emanouilova Gallery
Curator: Vladiya Mihaylova
In the framework of her solo exhibition organized within the Meeting Point platform for contemporary art and young artists of Vaska Emanouilova Gallery, Svetlana Mircheva elaborates on the random and accidental. She shows images and objects found in the street, works with words and symbols that have lost connection with the context in which they initially appeared, and employs them as tools with which to study the accidental. The core words for the exhibition, TIME and PLACE, are represented as strange monuments that mark the space as both the place of loss but also of discovery and the imagination and chance events it uses.
СЛУЧАЙНА ИЗЛОЖБА в галерия Васка Емануилова
Куратор: Владия Михайлова
В рамките на самостоятелната си изложба в платформата за млади автори и съвременно изкуство „Място за срещи” на Галерия Васка Емануилова Светлана Мирчева се занимава със случайността. Тя представя намерени образи и обекти, работи с думи и знаци, загубили връзка с контекста на своето появяване, и ги превръща в инструменти за изследване на случайното. Централни за изложбата са думите ВРЕМЕ и МЯСТО, които са представени като странни паметници, означаващи пространството едновременно като място на загубата, но и на откритието, на въображението и случайностите, с които то работи.
Svetlana Mircheva, 2011